Genuss-Nacht im Kunstherbst

Vor Beginn des grossen Kulinarik & Musik-Events am Samstag, 7. November im festlich dekorierten Foyer der Schwarzachtalhalle hatten Besucher und externe Interessenten erst einmal Gelegenheit, Glücksgöttin Fortuna herauszufordern. Der Neunburger Kunstverein Unverdorben hatte Freikarten für den Besuch des Konzerts „Klassiker der Filmmusik“ am 1. Adventsonntag 29. November, 18h, mit dem sinfonischen Singrün-Orchester Regensburg ausgelobt. Die regulären Ticketpreise liegen bei 40 €, 35 € und 30 €.

Unter Aufsicht von KVU Vorstandsmitglied Dana Ettl ging kurz nach der Saalöffnung um 18 Uhr die erste Ziehung im Hallenfoyer über die Bühne. Erste glückliche Gewinnerin war Frau Gusti Weindler aus Bodenwöhr. Sie wird bei den Filmmusik-Klassikern ebenso dabei sein wie Frau Johanna Gückel, Neunburg v. W., Ex-Vizebürgermeisterin der Pfalzgrafenstadt, die der zweite Glücksgriff in die Losbox gelang. Die zweite Runde der Freikartenziehung folgt am 23. November vor Beginn des Blauen Montags im Gasthaus Sporrer in der Zeit von 18 bis 18.45 Uhr. Dort kann ein Los für zwei Euro erworben werden. Den Gewinnerinnen und Gewinnern werden die Tickets zum Nulltarif unmittelbar nach der Ziehung ausgehändigt.

„Dinnermusic für Feinschmecker“ am 7. November war insgesamt die fünfte Auflage des Formats Kulinarik & Musik im Programm-Tableauf des Neunburger Kunstherbtes. Der Startschuss dazu wurde im Jahr 2016 mit einem satirischen Weihnachtsprogramm des Regensburger Kabarettisten-Duos Kubetz/Heitmann gegeben. Die gute Publikumsresonanz animierte den Kunstverein Unverdorben als Gastgeber das Format in einem Zwei-Jahre-Turnus fortzusetzen. Für den musikalischen Act reiste 2018 das aus Funk und Fernsehen bekannte Trio Wien aus der österreichischen Hauptstadt an. Während der Corona-Pandemie musste die von Feinschmecker gut frequentierte Veranstaltung eine Zwangspause einlegen. Der für den Neunburger Kunstherbst 2020 geplante Abend mit der Chansoninterpretin Anja Killermann & Pianist Toby Mayerl musste um zwei Jahre auf 2022 verschoben werden. Wegen der noch geltenden Einschränkungen für Veranstalter (Abstandsregel) musste in den großen Saal ausgewichen werden.

In das angestammte Domizil „Hallenfoyer“ konnte man 2024 wieder zurückkehren, als das Romy-Börner-Quartett mit einem Wienerlieder- und Operettenprogramm gastierte. Für das Kulinarik & Musik-Event 2026 hatten sich bereits in der Kartenvorverkaufsphase rund 60 Interessenten aus der Region bei der KVU Marketingpartnerin Rosa Schafbauer angemeldet. Kurz nach 19 Uhr wurde im vollbesetzten kleinen Saal auf dem Podium die Begrüßungsmusik intoniert: W. A. Mozarts wohl bekanntestes Serenadenstück „Eine kleine Nachtmusik“ in einer Bearbeitung des Quartetts „Dinnermusic“. Im Kontext des Feinschmecker-Abends könne man auch von einer kleinen Naschmusik sprechen, merkte Pianist Paul Windschüttl humorvoll an. Die vier Instrumentalisten, allesamt Pädagogen der Kreismusikschule Cham, erwiesen sich schnell als hochqualifizierte und voll motivierte musikalische Begleiter durch den Genussabend im 14. Neunburger Kunstherbst. Dazu wünschte 1. Vorsitzender Peter Wunder in seinem Grußwort allen Gästen einige harmonische Stunden fernab des Alltags. Dann reichte er das Mikrofon an Bandleader Paul Windschüttl, ein gebürtiger Thansteiner, weiter .Ein folgender Csardas von Victor Monti sollte hierbei eine Appetizer-Funkion übernehmen. Als ersten Gang servierte das Hallenpersonal das Hors d’oevre: Cremesüppchen vom Hokkaido-Kürbis mit gegrillter Garnele und Chiliöl.Auf der Musik-Soeisekarte stand im ersten Teil Klassisches: Der populäre Ungarische Tanz Nr. 5 und ein Walzer von Johannes Brahms. Dem stand gemessen am Bekanntheitsgrad das Menuett von Luigi Bcccherini nicht nach.

Zum Hauptgang standen der Feinschmecker-Gemeinde zwei Gerichte zur Auswahl: Medaillons vom Jungschwein in Portweinjus mit Ofentomaten und Rosmarin-Kartoffel im Pergamentpanzer. Hauptgang-Alternative war Gegrilltes Lachsfilet in Limettenschaum, mit Zuckerschalen und Basilkum-Kartoffelpüree.

Im musikalischen Abendprogramm wurde nun ein deutlicher Akzent auf die Epoche der Spätromantik gesetzt. Melodischen Wohlklang entfalteten „Der Schwan“ aus dem „Karneval der Tiere“ von Camille Saint-Saens, die „Humoreske“ von Antonin Dvorak und diesen Programmblock abschließend  Enrico Tosellis „Serenade“.   Zwischen Hauptgang und Dessert -„Duett von der dunklen Schokolade“ mit Mousse, Brownie und Beeren gaben die „Dinnermusic“ dem Genre Wienermusik und Wiener Walzer breiten  Raum. Den Auftakt besorgte „Wien bleibt Wien“ von Johann Schrammel, eine klingende Visitenkarte der alten Kaiser- und Donaumetropole Wien.                                        

Wie es sich für einen Walzerkönig gehört, nahmen Kompositionen von Johann Strauß (Sohn) eine zentrale Position in der Programmfolge ein: Sein Walzer „An der schönen blauen Donau“ Opus 333, gilt laut Windschüttl auch als „heimliche Bundeshymne Österreichs“. Vom genialsten Kopf der auch geschäftlich sehr erfolgreichen Wiener Strauß-Dynastie wurde anschließend noch die Annen-Polka zu Gehör gebracht. Von seinen Zeitgenossen, den erfolgreichen Operettenkomponisten Carl Millöcker und Franz von Suppé rundeten der Carlotta-Walzer und der Boccaccio-Marsch diesen tänzerisch-beschwingten Programmteil ab. Moderne Klänge prägten sozusagen das musikalische Dessert des Genussabends: U-Musik aus der „Disco-Mappe“ mit „Quando“ (Elio Cesari), „How deep is your love“ (Bee Gees), „Fly me to the moon“ (Bart Howard), „Besame Mucho“ (C. Velazquez), „Killing me softly“ (Charles Fox), „On the sunny side“ (Jimmy Mc Hugh) und das finale „Time to say good bye“ (Francesco Sarton).. Der Stundenzeiger war inzwischen auf 23 Uhr vorgerückt…

„Gute Musik, gutes Essen und gute Unterhaltung“, reesümierte eine Besucherin des Kulinarik & Musik Events im Hallenfoyer und sprach damit Vielen aus der Seele. Die Verantwortlichen des Kunstvereins Unverdorben nahmen den guten Zuspruch und das überschwängliche Lob gerne auf. Es sollte eine ausgemachte Sache sein, im 16. Neunburger Kunstherbst in zwei Jahren eine sechste Auflage dieses Veranstaltungsformats auf das Programm zu setzen.

Wir haben nur diesen einen Planeten!

Wenn das Neunburger Kirchenmusikprojekt Contigo zu einem Konzertabend einlädt, sind Überraschungen immer schon eingeplant. Diesmal war es eine 2,20 Meter große Weltkugel, die von innen beleuchtet über dem Altar der Stadtpfarrkirche St. Josef schwebte.

Die leuchtende Erde symbolisierte das Motto dieses „….anderen Schöpfungssingens“ auf besondere Weise. Es lautete: Wir haben nur die eine Erde! Nicht nur die Liedauswahl des musikalischen Leiters Jürgen Zach war auf dieses Motto abgestimmt. Vor allem die Geschichte, die um das Konzert herum von Lucia Schwarzhuber und Uli Wabra vorgetragen wurde, war auf das Thena ausgerichtet. Es ging hier um einen älteren Mann, der sich in einem Spielwarengeschäft einen Planeten kaufen wollte. Auf der Suche nach einem richtig bunten Wandelstern fiel seine Wahl schlussendlich auf die Erde. Schließlich stattete er sie mit Tieren, Pflanzen und „drolligen Wesen“ namens Menschen aus.

Als er nach längerer Abwesenheit zurück kam, musste er jedoch feststellen, dass sich die eigentlich so putzigen Menschen zu Monstern entwickelt hatten, die Wälder abgeholzt, unschuldige Tiere getötet und die Luft sowie die Gewässer verpestet hatten. Zudem bekämpften sie sich „im Spiel“ mit selbst gebauten Waffen und brachten sich gegenseitig auf grausame Weise um. Viele starben an Giften und Krankheiten, die von „Wissenschaftlern“ voller Stolz entwickelt worden waren. Zuletzt wollte der Mann seinen alten, kaputt gemachten Planet Erde im Geschäft umtauschen. Der Verkäufer konnte ihm aber mit besorgter Miene nur mitteilen: „Es tut mir leid, aber ich hatte nur die eine.“

Besonders gut zum ausgewählten Motto passten die Lieder „Wir sind Gäste“ von Susanne Brandt und Janosch Keller sowie „Eine Handvoll Erde“ von Detlef Jöker. „Paradies verspielt“ war ein Titel eines weiteren Liedes aus der Feder von Jürgen Zach. Ihm schloss sich der Neunburger Kirchenmusiker Steven Heelein mit einer bemerkenswerten Orgel-Improvisation an, welche eine apokalyptische Klangvision des Weltuntergangs heraufbeschwörte. Gegen Ende verschmolzen die Orgeltöne mit der einsetzenden Contigo-Band und des Chores anschwellend zu Michael Jacksons „Earth Song“. Verantwortlich zeichneten neben Zach und Heelein die Instrumentalisten Johannes Doleschal (Saxofon und Flöte), Franz Prechtl (E-Piano), Cyrus Saleki (Gitarre) und Christian Schmid (Bass). Abschließend erklangen noch „Ihr sollt ein Segen sein“ (Johannes M. Roth), „Sailing“ (William M. Roberts), „Ich halte meine Seele“ (Jürgen Zach) und „Gott segne die Erde“ (Eckard Bücken und Thomas Quast). Nach dem Kanon „Pace e bene“ von Norbert M. Becker spendete das Publikum Standing Ovations für einen weiteren musikalischen und emotionalen Höhepunkt im laufenden 14. Neunburger Kunstherbst.

RALF GOHLKE, MZ

Karten für 8. Dezember noch verfügbar

Der Blaue Montag, dessen Programm seit Beginn 2013 vom Kleinkunst-Ensemble Die Vier Unverdorbenen gestaltet wird, hat im Lauf der Jahre Kultstatus erworben. Die literarischen Lesungen mit handgemachter Musik erfreuten sich eines stetig wachsenden Stammpublikums. So kommt es wenig überraschend, dass die neueste Produktion des Quartetts, ein Weihnachts-Spezialprogramm unter dem Titel „Alle Jahre schon wieder“ bereits zwei Wochen vor dem ersten Aufführungstermin restlos ausverkauft ist.

Die Hauptakteure Karl Stumpfi (Rezitation), Jürgen Zach (Gesang und Bassgitarre), Klaus Götze (E-Gitarre) und Franz Schöberl (Akkordeon und Konzertflöste) führen mit bekannten und weniger bekannten Texten der Autoren Siegfried Lenz, Joachim Ringelnatz, Erich Kästner, Kurt Tucholsky, George Tabori, Loriot, Gerhard Polt, Axel Hacke u. a. sowie mit bekannten und weniger bekannten Weihnachtsliedern in individueller Bearbeitung durch die feierlichste, mitunter auch verrückteste Zeit des Jahres.

Die Premiere des Blauen Montags im laufenden Neunburger Kunstherbsts wurde auf 23. November, 19 Uhr, im Sporrer-Saal terminiert. Für die erste Vorstellung konnte das verfügbare Kartenkontingent (90 Saalplätze) schon im Vorverkauf, der am 1. Oktober gestartet wurde, komplett an den Mann und die Frau gebracht werden. Wegen des erwartbaren großen öffentlichen Interesses gibt es eine Wiederholung des Programms am Dienstag, 8. Dezember, 19 Uhr, ebenfalls im Sporrersaal. Eintrittskarten im Preis von zehn Euro sind weiterhin im Vorverkauf im Büro- und Pressezentrum, Hauptstraße 50, erhältlich.

Achtung, der Kunstverein verlost Freikarten!

Der letzte Konzert-Höhepunkt im laufenden 14. Neunburger Kunstherbst findet am Wintermarkt-Sonntag, 29. November, 18 Uhr, in der Schwarzachtalhalle statt. Das Singrün-Sinfonieorchester Regensburg in großer Instrumentalbesetzung (90 Musiker) präsentiert Klassiker der Filmmusik mit Werken von John Williams, John Barry, Nino Rota, Erich Wolfgang Korngold und anderen. Der Kartenvorverkauf (40, 35 und 30 Euro) läuft zurzeit im Büro- und Pressezentrum, Hauptstraße 50, und bei Rosa Schafbauer (Telefon 09672 / 3435 und Mail schafbauerrosa@gmail.com).

Der gastgebende Kunstverein Unverdorben wirbt für dieses Musikereignis mit einer Verlosungsaktion von Freikarten. Vor dem Kunstherbstabend „Dinnermusic für Feinschmecker“ am kommenden Samstag, 7. November können Interessenten in der Zeit von 18 bis 18.45 Uhr im Foyer der Schwarzachtalhalle Lose für je zwei Euro erwerben. Wer Glück hat und einen Treffer zieht, bekommt die Freikarte für das Film-Musikkonzert sofort ausgehändigt.

Für das Kulinarik & Musik-Event mit der „Dinnermusic“-Combo, das um 19 Uhr beginnt, sind noch wenige Restkarten an der Abendkasse erhältlich. Eintrittspreis: 53 Euro (inklusive Abendmenü).

Ein Chor-Erlebnis, das unter die Haut ging

Fotografische Rückblende auf die Konzertfahrt des Kunstvereins Unverdorben am Freitag, 30. Oktober 2026 ins böhmische Nachbarland nach Domazlice (Taus). Die Neunburger folgten einer Einladung des Cerchovan-Chors Domazlice, der in einem groß besetzten Festkonzert auf sein 125-jähriges Bestehen zurückblickte. Einziger Programmpunkt war Antonin Dvoraks Requiem op. 89 mit dem gemischten Cerchovan-Chor, Einstudierung Marek Vorlicek, und dem Karlsbader Symphonieorchester unter Leitung von Dirigent Ondrej Vrabec. Gesangsolisten:Leyli A. Schoefer (Sopran), Michaela Zajmi (Mezzosopran), Voytech Semerád (Tenor) und Gustav Belácek (Bass).

Die Zuörerschaft im vollbesetzten Gotteshaus, die Maria-Geburt-Gedächtniskirche, zeigten sich überwältigt von diesem kolossalen, eineinhalbstündigen Chorwerk, welches in dem achteiligen Kanon der lateinischen Totenmesse einerseits durch gewaltige Fortissimo-Steigerungen überwältigte, andererseits in seinen langsamen, spirituellen Passagen unter die Haut ging. Ein tosender, lange anhaltender Schlussapplaus dankte allen Akteuren für diese an Perfektion heranreichende Wiedergabe dieses Meisterwerks der tschechischen Spätromantik.Antonin Dvorak hatte das Requiem nach seiner erfolgreichen 8. Symphonie als Auftragswerk für ein 1890 in Birmingham stattfindenden Musikfestes komponiert und zeigt ihn auf dem Höhepunkt seiner musikalischen Schaffenskraft. Auffallend ist die Verwendung eines Leitmotivs, einer chromatischen Umspielung des Grundtons b, rhythmisiert mit einer charakteristischen Sykope. Besonders in der Dies-Irae-Sequenz gelingt es ihm, Klangvisionen zu beschwören, die denen von Hector Berlioz und Guiseppe Verdi nicht nachsteht, obwohl der zweite Teil der Totenmesse sich mehr auf den lyrischen Grundton stiller Trauer konzentriert. Im Gegensatz zu dem populären „Stabat Mater“ op. 58 haben Dvorak beim Requiem-Projekt keine persönlichen Schicksalsschläge unmittelbar beeinflusst. In dem 1876/77 entstandenen „Stabat Mater“ hatte er versucht, sein Leid über den schmerzvollen Verlust von drei Kindern zu überwinden.

Den heute partnerschaftlichen Kontakt zwischen dem Neunburger Kunstverein Unverdorben und dem Cerchovan-Chor Domazlice hatte vor drei Jahren der damalige Intendant des Westböhmischen Symphonieorchesters hergestellt. Er bot damals den Neunburgern an, das Marienbader Herbstkonzert 2024 mit dem Requiem d-moll KV 626 von W. A. Mozart im Mittelpunkt am Allerseelentag 2. November 2024 im Rahmen des 12. Neunburger Kunstherbsts in der Schwarzachtalhalle zu wiederholen. Unter dem Dirigat der ersten tschechischen Chefdirigentin Alena Hron wurde dieses Chorkonzert zu einem bewegenden Musikerlebnis und zu einem der Höhepunkte des seit 2012 bestehenden Hauses.

Vor dem Konzertbesuch stießen die Neunburger in einem Restaurant der Innenstadt auf das bevorstehende Kulturereignis an. Fotos: Karl Stumpfi, KVU

Zwischen den Gängen „Dinnermusic“

 An diesem Abend geht die Liebe zur Kunst durch den Magen: Die musikalisch-kulinarischen Abende des Kunstvereins Unverdorben gehören seit zehn Jahren zu den attraktivsten Programm-Elementen des Neunburger Kunstherbstes. Die Serie startete der Kunstverein Unverdorben am 10. Dezember 2016 mit „Kabarett für Feinschmecker“. Im dekorierten und illuminierten Foyer der Schwarzachtalhalle gastierte das Duo Martin Kubetz & Silke Heimann aus Regensburg mit dem Programm „Das X-mas ist voll“. Zwei Jahre später folgte ein musikalischer Kulinarik-Abend unter dem Motto „Wienerisches für Feinschmecker“. Protagonisten war das Trio Wien aus der österreichischen Hauptstadt. Die nächsten beiden Folgen von Kulinarik & Musik standen unter dem Motto „Chansons für Feinschmecker“. Zu Gast waren im Neunburger Kunstherbst 2021 die Diseuse Anja Killermann, am Piano begleitet von Toby Mayerl und im Kunstherbst 2023 das Romy Börner-Quartett.

Zehn Jahre nach dem Startschuss für diese Kunstherbst-Erfolgserie kommt es am Samstag, 7. November, 19 Uhr, zu einer Neuauflage. Aus der Freude am gemeinsamen Musizieren entstand die Gruppe „Dinnermusic“. Die Mitglieder des Ensembles sind  als Pädagogen an der Landkreismusikschule  Cham tätig: Jaroslav Lucak, Violine; Paul Windschüttl, Klavier; Siegfried Mühlbauer, Schlagzeug; und Thomas Jobst, E-Bass. Allesamt bestens ausgebildete Musiker mit Konservatorium oder Hochschulausbildung, die neben ihrem Hauptinstrument  auch noch andere Instrumente beherrschen. Das Repertoire des Ensembles  umfasst Literatur von der klassischen Musik bis hin zur Moderne. Dabei wird besonders die Wiener-Kaffeehaus-Musik mit Walzer und Polka gepflegt. Auch die Tanzmusik mit Swing, Pop und Jazz ist im Repertoire der Gruppe vertreten. 

Die Playlist dieses genussvollen Abends – den Gästen wird ein leckeres Menü aus der „Esszimmer“-Küche serviert – spiegelt diese musikalische Vielfalt wider. So wird als „Begrüßungsmusik“ ein Arrangement der „Kleinen Nachtmusik“ von W. A. Mozart erklingen. Dinnermusic wird zwischen den Gängen ihre Gustostückl servieren, zunächst mit Schwerpunkt auf den Klassikern Luigi Boccherini (Menuett), Johannes Brahms (Ungarischer Tanz Nr. 5), Camille Saint-Saens (Der Schwan) und Antonin Dvorak (Humoreske). Nach dem Menü wird das Musikprogramm mit bekannten Melodien aus der Welt der Operette und des Wienerlieds fortgesetzt: Walzer und Polkas von Johann Strauß Sohn, der Carlotta-Walzer von Carl Millöcker, der Boccaccio-Marsch von Franz von Suppé und „Wien bleibt Wien“ von Johann Schrammel. Tänzerisch beschwingt klingt der Abend aus, unter anderem mit den Erfolgstiteln „Quando“ (Elio Cesari), „How deep ist your love“ (Bee Gees) oder „Fly me to the moon“ (Bart Howard).

Eintrittskarten im Preis von 53 Euro inklusive Abendmenü können im Vorverkauf bei Rosa Schafbauer erworben werden (Telefon 09672 / 3435 und Mail: schafbauerrosa@gmail.com) oder an der Abendkasse ab 18.30 Uhr. Beginn um 19 Uhr, Ende gegen 22 Uhr.

Heute ist AHOJ 26 Finissage!

Die Internationale Kunstausstellung AHOJ 26 im Rahmen des 14. Neunburger Kunstherbsts wird wie in den Vorjahren in zwei Quartieren der Öffentlichkeit präsentiert: Alte Fronfeste, Im Berg 17, und Spitalkirche, Hauptstraße 3. Eine Besichtigung der Kunstwerke ist zum letzten Mal am Sonntag, 25. Oktober, 14 bis 16 Uhr, möglich. Ausstellende Künstler sind auf tschechischer Seite Alena Anderlová und auf bayerischer Seite Ingrid Prey aus Amberg-Nabburg, die sich mit Malerei, Druckgrafik und Skupturen beschäftigt. Abgerundet wird die Ausstellung durch Schülerarbeiten der Kunstschule Klatovy, Kunstzweig der Gregor-von-Scherr-Realschule und von Asylantenkindern. Der Eintritt ist frei, Spenden für den Kunstverein Unverdorben sind erbeten.

#neunburgerkunstherbst

AHOJ 26 Kirwa-Sonntag offen

Die Internationale Kunstausstellung AHOJ 26 im Rahmen des 14. Neunburger Kunstherbsts wird wie in den Vorjahren in zwei Quartieren der Öffentlichkeit präsentiert: Alte Fronfeste, Im Berg 17, und Spitalkirche, Hauptstraße 3. Eine Besichtigung der Kunstwerke ist am Kirchweihsonntag, 18. Oktober, 14 bis 16 Uhr, möglich. Ausstellende Künstler sind auf tschechischer Seite Kunstmalerin Alena Anderlová aus Klatovy und auf bayerischer Seite Ingrid Prey aus Amberg-Nabburg, die sich mit Malerei, Druckgrafik und Skupturen beschäftigt. Abgerundet wird die Ausstellung durch Schülerarbeiten der Kunstschule Klatovy, Kunstzweig der Gregor-von-Scherr-Realschule und von Asylantenkindern. Der Eintritt ist frei, Spenden für den Kunstverein Unverdorben sind erbeten.

Nach festlicher Weihe folgt Orgelkonzert der Superlative

Das Festkonzert zur Orgelweihe setzt am Wochenende 17./18. Oktober ein weiteres Kultur-Glanzlicht im laufenden 14. Neunburger Kunstherbst.

Die Installation und Weihe einer neuen Kirchenorgel in Neunburg-St. Josef ist ein Jahrhundertprojekt der katholischen Stadtpfarrei in der Pfalzgrafenstadt. Das erste öffentliche Orgelkonzert am Sonntag, 18. Oktober, 17 Uhr, strahlt Glanz aus, zumal ein hervorragender Virtuose auf der „Königin der Instrumente“ für ein Gastspiel gewonnen werden konnte: Martin Riccabona (geboren 1993 in Hall in Tirol) ist ein international konzertierender österreichischer Organist, Cembalist und Musikpädagoge. Er gilt als einer der herausragenden Orgelvirtuosen seiner Generation und verbindet künstlerische Exzellenz mit tiefer Expertise im historischen und modernen Orgelbau.

Ausbildung und Werdegang

Sein musikalischer Weg begann in seiner Heimatstadt Innsbruck mit Klavier- und Orgelunterricht. Bereits im Herbst 2009 wurde er als Jungstudent an der Anton-Bruckner-Privatuniversität in Linz aufgenommen. Seine akademische Ausbildung führte ihn im Anschluss an renommierte Musikhochschulen in Linz, Hamburg, München und Wien, wo er seine Studien ausnahmslos mit Höchstnoten abschloss.
Neben seiner interpretatorischen Ausbildung vertiefte er sein Wissen im Orgelbau – unter anderem ab 2018 durch die intensive Zusammenarbeit mit dem renommierten Orgelbauer Rowan West. Dadurch erwarb er ein ausgeprägtes technisches und historisches Verständnis, das seine musikalische Arbeit stark prägt.

Künstlerisches Wirken

Riccabona konzertiert als Solist an historisch bedeutenden Instrumenten sowie an modernen Konzertsaalorgeln im In- und Ausland.
* Kustos im Brucknerhaus Linz: Seit der Fertigstellung der symphonischen Konzertsaalorgel im Brucknerhaus Linz im Jahr 2018 ist Riccabona Kustos dieses Instruments. Er hatte das Projekt bereits im Vorfeld beratend begleitet.
* Orgelbauexperte: Er ist regelmäßig als gefragter Berater und Experte bei Orgelbau- und Restaurierungsprojekten aktiv.
* Kammermusik & Einspielungen: Er widmet sich neben der Orgel auch dem Cembalospiel und ist auf verschiedenen CD- und Rundfunkaufnahmen zu hören.

Akademische Laufbahn

Nachdem er in den Jahren 2021 und 2022 Lehraufträge für Orgel und Generalbass an der Hochschule für Musik und Theater München sowie an der Anton-Bruckner-Privatuniversität Linz innehatte, folgte der nächste große Karriereschritt:
* Seit März 2023 ist Martin Riccabona Professor für Orgel an der Hochschule für evangelische Kirchenmusik in Bayreuth.

Auszeichnungen (Auswahl)

Riccabona ist Preisträger mehrerer renommierter internationaler Orgelwettbewerbe (u. a. in Brixen, Alkmaar und Innsbruck). Zu seinen wichtigsten Auszeichnungen zählen:
* Grand Prix d’ECHO (2014): Erster Preis beim prestigeträchtigen Wettbewerb im Dom zu Freiberg.
* Young ECHO Organist of the Year (2015): Durch diesen Titel folgten zahlreiche internationale Einladungen und Konzertreihen in ganz Europa.

Beim Festkonzert zur Orgelweihe, zu dem der Orgelbauverein der Stadtpfarrei St. Josef am 18. Oktober, 17 Uhr, einlädt, spielen sowohl Martin Riccabona als auch der Neunburger Kirchenmusiker und Bayreuther Professorenkollege Steven Heelein große Werke der Orgelliteratur und eigene Improvisationen.

Eine kammermusikalische Sternstunde

Das Guadignini-Trio zog das Publikum im Historischen Schlosssaal Neunburg erneut in seinen Bann. Foto: K. Stumpfi, KVU

Den Gastauftritt beim 12. Neunburger Kunstherbst vor drei Jahren noch in bester Erinnerung, kehrte das international renommierte Guadignini-Trio am Sonntag, 11. Oktober auf Einladung der Freunde der Kunst Oberviechtach in den Historischen Schlosssaal zurück. Um es gleich vorwegzunehmen, es war ein triumphales Comeback dieses litauisch-rumänischen-belgischen Ensembles und es ist keine Übertreibung, von einer Sternstunde der Kammermusik zu sprechen! Die beim Konzert anwesenden beiden Vorsitzenden des Kunstvereins Unverdorben freuten sich über eine signifikante Aufwertung des laufenden Neunburger Kunstherbstes.Die an Perfektion heranreichende Wiedergabe der drei Trio-Kompositionen von Joseph Haydn („Zigeunertrio“), Ludwig van Beethoven („Geistertrio“) und Antonin Dvorak (g-moll-Trio) legt eine hohe Messlatte für die künstlerische Bewertung aller kammermusikalischen Darbietungen, welche in „Neunburgs schönster Stube“ hinkünftig zu Gehör gebracht werden.

Alina Armonas-Tambrea brachte ihre künstlerische Vielfalt während ihrer über 20 Jahre andauernden Konzerttätigkeit schon als Solistin, Kammermusikerin und Konzertmeisterin zum Ausdruck. In Rumänien während der Ceaucescu-Ära geboren, kam sie als Jugendliche nach Nordrhein-Westfalen. Im zarten Alter von fünf Jahren begann sie das Violinspiel von ihren Eltern zu erlernen, setzte ihre Studien an der Robert-Schumann-Hochschule in Düsseldorf sowie an der Hochschule für Musik in Köln fort. Bereits mit 14 Jahren gab sie ihr Konzertdebüt. Zahlreiche Preise bei internationalen Wettbewerben begleiteten ihren künstlerischen Werdegang. Aufgrund des ihr verliehenen Bundespreises bei „Jugend musiziert“ nahm Alina Tambrea auf Einladung des Deutschen Musikrates hin am Bundesjugendorchester teil. Nach ihrer Funktion als Konzertmeisterin des Staatstheaters Darmstadt folgte sie 2010 der Berufung zur Dozentin für Violine und Kammermusik an die Akademie für Tonkunst. Ihr Kammermusik-Ensemble Guadignini-Trio ist nach der von ihr gespielten Violine benannt. Ihr Ehemann, der in Litauen geborene Cellist Edvardas Armonas konzertierte bereits auf vielen interntionalen Podien in Europa, Asien und in den USA. Zahlreiche Meisterkurse ergänzten seine Ausbildung, so dass er 2016 die künstlerische Leitung der Kammerkonzerte Darmstadt übernehmen konnte. Seine CD mit Werken von Brahms, Schumann und Franck, die in Kooperation mit dem Litauischen Rundfunk und dem Litauischen Kulturministeriums erschien, stieß auf höchstes Lob in Fachkreisen. Darüber hinaus kann Edvardas Armonas als Manager des Guadignini-Trios auf eine 20-jährge erfolgreiche Betätigung im Bereich der Konzertvermittlung und -organisation zurückblicken.

Der in Antwerpen geborene Yannick Van de Velde widmete sich schon früh der Musik und zählt inzwischen zu den führenden Musikern Belgiens. Der Pianist nahm an zahlreichen internationalen Wettbewerben teil und gewann mehr als 20 Preise, darunter der ihm im Brüsseler Rathaus verliehene Chopin-Preis. Meisterkurse u. a. bei Paul Badura-Skoda, Menahem Pressler und Rudolf Buchbinder ergänzten seine Ausbildung. Heute unterrichtet Van de Velde an der Akademie für Tonkuinst in Darmstadt und am Conservatoire Grand Duchee in Luxemburg.

Das im 14. Neunburger Kunstherbst präsentierte Abendprogramm stellte das Guadignini-Trio unter das Motto „Zwischen Licht und Schatten“. Dabei verfestigten die drei Instrumentalisten den ihnen vorauseilenden Ruf, Repräsentanten von ausgereifter und brillanter Kammermusik von internationalem Niveau zu sein, ein weiteres Mal beeindruckend. Die ihnen zugewiesenen Attribute empfindsam und variabel in der Tongebung, achtsam und eloquent im Zusammenspiel zu sein, münzten Armonas-Tambrea, Armonas und Van de Velde auch beim zweiten Neunburger Gastspiel in eine 90-minütige Kammermusik-Gala um.Im ersten Teil wurde Haydns Trio G-Dur Hob XB:25 als Referenzstück für kantabel-beschwingte Wiener Klassik (und hier auch politically correct als „Zigeuner-Trio“ firmierend) dem Frühromantiker Beethoven gegenüber gestellt. Als dieser offenbart er sich insbesondere im Largo assai ed espressivo des Mittelsatzes im so genannten „Geistertrio“ D-Dur op. 70.1 – entstand es doch unmittelbar nach der Symphonie Nr. 6 F-Dur „Pastorale“ und vor dem Klavierkonzert Nr. 5 Es-Dur („Kaiserkonzert“). Nach der Pause wurde die Wiedergabe von Dvoraks viersätzigem Trio g-moll für Violine, Violoncello und Klavier op. 26 zu einem dahin wirbelnden, mitreissenden Glanzstück böhmischen Musikantentums. Nach soviel überbordend spätromanischer Emotionaliät wirkte die Zugabe aus Mendelssohns „Lieder ohne Worte“ wie ein kontemplativer Tranquilizer auf ein zuletzt begeistert applaudierendes Publikum. Fazit: Europäische Spitzenklasse adelt den Neunburger Kunstherbst! Aufrichtiger und herzlicher Dank an die Freunde der Kunst Oberviechtach, die es möglich machten.